Credit: Collier Schorr – Brioni Fall Winter 2015 Campaign
Initialement prévue au printemps 2020, au Kanal-Centre Pompidou à Bruxelles, l'exposition "It Never Ends",
carte blanche à John M Armleder, ouvre dans une version repensée et
étendue dès ce 24 septembre.
Durant sept mois, l’artiste suisse investit
les six étages du Showroom, avant les travaux et la réouverture des
lieux. Avec ce vaste projet interdisciplinaire, confié à l’un des
artistes majeurs de la scène contemporaine, KANAL-Centre Pompidou
entend confirmer sa volonté d’expérimentation et d’ouverture.
Peintre, sculpteur, concepteur d’installations, performeur, archiviste,
curateur, collectionneur, éditeur, libraire, galeriste et plus encore, John M Armleder (né
en 1948 et établi à Genève), est l’une des
figures déterminantes de l’art des cinquante dernières années. A
KANAL-Centre Pompidou, l’artiste est invité à investir, pour sept mois,
les espaces du Showroom de l’ancien garage Citroën : sur les six
plateaux bruts, Armleder propose, en dialogue avec une série
d’installations monumentales, qu’il a spécifiquement pensées pour le
lieu, une constellation d’expositions, d’événements et de rencontres
offrant la possibilité de plonger dans son univers et dans celui de ceux
et celles qu’il aime.
It Never Ends est une proposition artistique à plusieurs
dimensions, vivante et en mouvement permanent. Ce projet, certainement
le plus important qu’Armleder ait été invité à concevoir à ce jour, est
une proposition paradoxale: une exposition personnelle, mais qui
accueille les travaux de plus d’une centaine d’artistes; une vaste
exposition d’art, mais dont de nombreuses œuvres sont éphémères, voire
parfois invisibles. Elle pourrait donner le sentiment d’être un musée
idéal, mais elle est avant tout une proposition expérimentale,
interdisciplinaire et polyphonique. Elle est, en somme, « un portrait
chinois » de son concepteur, pour qui les questions d’hospitalité, de
collaboration et d’amitiés ont toujours été centrales.
Espace public
L’exposition s’organise autour d’un espace public ouvert sept jours sur
sept en accès libre, occupant les deux premiers niveaux du bâtiment. Dès
l’entrée, l’artiste propose un restaurant, un lieu d’écoute et de
rencontres, avec en son centre une nouvelle installation, conçue à
partir d’échafaudages de chantier, de plantes, de lumières, d’écrans…
Telle une exposition dans l’exposition, elle relie le rez-de-chaussée et
le premier étage où l’artiste a réalisé sur place l’une de ses plus
importantes furniture sculpture. Une bibliothèque expérimentale
(pensée et réalisée en collaboration avec le centre d’architecture
CIVA), une imprimerie temporaire proposant des ateliers tous publics et
un lieu de co-working complètent cet espace public, libre et gratuit.
Installations monumentales, expositions temporaires et programme live
It Never Ends continue aux quatre niveaux supérieurs: chacun
des spectaculaires plateaux industriels du Showroom est occupé par
Armleder de manière distincte. A l’intérieur, en relation avec une série
d’installations immersives, l’artiste propose un programme
d’expositions, conçues et mises en scènes par lui. Ces projets
comportent des invitations à d’autres artistes ainsi que des
présentations de collections.
Organisé en deux grandes parties (septembre-décembre 2020, février-avril
2021), le projet d’Armleder est activé par un important programme live croisant
concerts, performances, projections, rencontres et ateliers, conçu en
dialogue avec l’artiste. Structuré par des rendez-vous hebdomadaires,
chaque jeudi en soirée et chaque week-end, avec des propositions live
spécifiques, des activités pratiques pour tous publics, des visites, ce
projet est jalonné de quatre week-ends thématiques dont la programmation
plus intense est une manière d’approfondir les lignes de force
sous-jacentes à l’exposition.
Hospitalité
"Entre le moment où It Never Ends a été imaginée et aujourd’hui,
la situation, le contexte artistique et nos existences ont été
bouleversés. C’est pourquoi, non seulement le projet de l’artiste a été
reprogrammé, mais KANAL-Centre Pompidou a décidé d’ouvrir, au mois de
janvier, entre les deux séquences, un moment de pause, de réflexion et
d’échange ouvert aux questionnements urgents du temps présent. On y
évoquera le futur et les changements qu’il appelle, le rôle d’un musée
aujourd’hui et de KANAL-Centre Pompidou comme lieu d’art à venir, en
particulier à travers les notions clés de communauté, de savoirs et
d’hospitalité." affirment les organisateurs de cet évènement artistique.
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